Armengol

David Armengol és un comissari que ens va venir a fer una xerrada l'últim dia de classe.
Aquest ha estat comissari de la obra Happy Family que ha estat exposada al Caixa Fòrum on ell treballa. Entre altres coses ens va explicar en què consistia la seva feina i també ens va explicar com es va realitzar la obra.
La funció del comissari és la d'organitzar i gestionar una exposició d'una obra d'art.
Ho vaig trobar motlt interessant ja que ens va explicar tot el procès que això comportava.

Mons virtuals

Qui no ha sentit mai a parlar de Second Life?
Second life és un món virtual en què hi ha una ineracció entre diferents ususaris. Hi ha molts software que ofereixen aquest món virual però aquest és el més conegut i més utlitzat. Aquests mons virtuals tenen molts avantatges, però alhora inconvenients. Com a avantatge per a l'usuari li permet la iteracció amb altres usuaris, i com a model de negoci serveix com a suport pucilitari. Els inconvenients són que aquests mons virtuals provoquen fracasos escolars i una gran hibridació entre món virtual i real.
El mon virtual és una plataforma perfecte per fer el que no has pogut fer en el món real, ja que estas enmascarat al darrere d'un personatge. Aquest personatge es diu abatar. Aquest s'ha creat amb la intenció de poder representar gràficament com és l'usuari en realitat, tot i que moltes persones que pateixen discriminacions tendiran a modificar aquest aspecte físic, per posar-se més macus i atractius i així poder lligar.
La veritat és que coneixo aquests tipus de software i a vegades he entrat a jugar, però no m'apassiona gaire. No m'agrada el tipus de comunicació que hi ha, prefereixo la real.

Patologies d'internet

Cada dia hi ha més gent que treballa davant l'ordenador. El fet d'haber de treballar davant l'ordenador o fer servir molts dispositius pot comportar algunes patologies. La més comuna entre la gent en què la seva eina de treball és l'ordenador és la tendiitis. La tendinitis és una inflamació d'un tendó que sol ser en el braç amb el que normalment mous el ratolí. He coegut bastanta gent amb aquest problema i necessiten massatges o rehabilitació per tractar-ho. Tota la zona s'inflama fin el punt d'arribar a les cervicals.
A part d'aquests problemes també poden comportar problemes psicològics que comportin l'aïllament d'un individu o el fracàs escolar.

Art Sonor

L'art sonor és la entesa de so com a art. Aquest utilitza el so com a vehicle d’expressió que sorgeix com a necessitat de definir tot el que no té cabuda dins el concepte de música.
Aquesta exposició em va sorprendre. Em va impactar que un home consideres una obra d'art una composició en què tota la peça és un silenci. Al rincipi vaig pensar que estava tronat, però més tard, vaig reflexionar.. i per què no el silenci també és una forma d'entendre la realitat, d'escoltar-la. Tmabé vaig trobar motl interessant l'obra que constava de petits altaveus posats a diferents flors. Trobo que és una gran obra d'art. Mai m'ho hagués pogut imatginar que l'art sonor em pogués sorpendre tan agradablement.

Realitat Aumentada

La realitat augmentada consisteix en un conjunt de dispositius ue afegeixen informació virtual a la informació física ja existent. Aquesta no substitueix la realitat física, sinó que sobreimprimeix les dades informàtiques al món real. Aquesta combina imatges virtuals amb el món real. Incorpora gràfics o imatges al temps i espai reals d'una persona.

La realitat augmentada és més reconeguda en el camp de la tecnologia que no pas en l'artístic perquè respón a una necessitat lucrativa més que a la contemplació estètica.

exemple de realitat augmentada

E-poetry

L'e-poetry és la poesia inserida a la xarxa. Amb la irrupció de les noves tecnologies es podia arribar a pensar que la poesia podría desapareixer. La realitat és que a través d'internet la poesia ha tingut un boom, des del meu punt de vista. En els principis d'internet tothom feia servir la poesia, primer a través del mirc, després amb el messenger i actualment ho trobem als fotologs. 

Tothom busca aquella estètica perfecta que transmet els sentiments i les emocions del creador.

La poesia a la xarxa conviu a la perfecció amb la poesia tradicional escrita. Aleshores no parlem de crisi sinó que parlem de resorgiment.

     

Visualització de la informació

La visualització de la informació es basa en la simplificació de la informació en una visualització gràfica de les dades. La infografia és una de les tècniques de visualització més utilitzades. A travès de la infografia es simplifiquen moltes paraules. La imatge és capaç de transmetre tota la informació que es desitgi de manera simplificada. 

Sovint als diaris utilitzen aquesta tècnica ja que és una manera d'informar molt clara. La informació es divideix i es reprodueix en un dibuix de tal manera que la seva comprensió és més ràpida i clara. 

En aquesta infografia, per exemple, podem veure quines són les zones amb més risc d'inundacions i moviments de la terra, i què fer quan això passi.

Tota la classe de comunicació audiovisual hem practicat amb aquest exemple, gràcies a l'assignatura d'infografia que vam fer.

Robòtica

L'art robòtic és la ciència que té per objectiu dissenyar i construir aparells i sistemes capaços de realitzar feines pròpies d'un esser humà.

Avui en dia tots sabem què és un robot. La majoria de nosaltres perquè ho hem pogut veure en pel·lícules, com per exemple Yo, robot. La última vegada que vaig estar al saló de l'automòbil vaig poguer veure el robot Asymo creat per Honda. Aquest és un robot que intenta imitar les accions dels humans. Personalment hem vaig quedar molt sorpresa, ja que sembla mentida que un robot pugui fer això. Dóna la sensació que a dins de tot aquell metall s'hi amgui una persona. I és que, cada vegada més, els robots s'assemblen més als humans i no se fins a quin punt és bo per la humanitat o no.  

En aquest vídeo d'aquí es mostren els últims avenços d'aquest robot d'Honda. El vídeo és lent i passiu, però és molt interessant el que pot arribar a fer aquest robot de menys de metre i mig.

 

Instalaciones interactivas

Les intalacions interactives és la interacció de l'ésseer humà amb la màquina. Quan el cos genera un moviment uns dispositius electrónics s'encarreguen de rebre les senyals humanes i convertir-les en senyals de màquines. D'aquesta manera generem diàlegs del sistema natural amb el sistema artificial.

Aquestes instalacions interactives tenen diferents utilitats però les més comuns són les publicitàries o comercials. Un mercat on les instalacions interactives estan olt present és en el dels videojocs. En els vidiojocs les accions naturals es converteixen en artificials. Un exemple d'aquests jocs es generen en la nova consola de nintendo, la Wii. Aquesta consola té un commandament que capta els moviments de la persona i els reprodueix a la pantalla, de la mateixa manera que ho ha fet l'usuari.

En conclusió, les instalacions interactives necessiten l'acció humana per tal d'assolir el seu objectiu. 

Música electrònica

La música electrónica és aquella música que ha estat creada a través d'un equip electrónic. Qualsevol soroll generat per mitjà d'una senya eléctrica.

En aquest tipus d'art o subgénere musical s'ha plantejat el fet si aquesta música és art o no, pel fet de no ser creadors directes amb le seves mans. Tot i que es crei la música a través d'un aparell electrónic, el resultat és fruit de les teves mans. És per això que personalment ho considero com a un tpus d'art. De la mateixa manera, ni game art ni software art, tampoc es considerarian com a formes d'art i si més o ho són, aleshores la música electrónica també. 

De fet aquest tipus de música conviu dins la nostra societat i és molt comú per la major part de joves. Nosaltres mateixos estem farts d'escoltar aquest tipus de música a les discoteques. Parlem de musica disco, house, dance, electro, etc. 

Qui no la considerat sempre com un tipus de música? em sembla que poca gent s'ha plantejat aquesta pregunta, ja que tots la reconeixem com a tal. Tothom sap que aquesta música a sortit de la creació d'alguna persona. Tot i així alguna vegada ens plantejem si allò que escoltem és música, ja que ens dóna la sensació que ho podria fer qualsevol que sapigués utilitzar les taules.

Telepresencia

La telepresencia és el conjunt de tecnologies que permeten la experiencia sensorial de una presència en un espai llunyà. És a dir la teva imatge projectada en un altre lloc i que et faci viure experiencies sensorials en directe. 

Aquest és un art molt funcional, de fet ja s'està implantant a la nostra societat de mica en mica. Actualment hi ha algunes reunions que es fan a travès de la video-conferència que es basa en l'art de la telepresència. També trobem el cas del Telegarden en què es podia cuidar el jardí a través d'internet. 

Bio Art

Els bio art té la particularitat d'assumir la biotecnologia com un mitjà. Aquest és un art que practica l'experimentació amb essers vius a partir de la genètica i la clonació. Totes les obres d'art d'aquesta tendència són produïdes en un laboratori. Hi ha molts artistes que proven aquest art amb el seu propi cos, ingectant-se sang animal, per exemple. 

Aquest art, com qualsevol altre és interessant. Tot i així em sembla una aberració el fet d'experimentar amb essers vius, ja siguin humans o animals. Des del meu punt de vista aquest art no s'hauria de practicar, ja que és un patiment per a la persona o animal que ho experimenti.

En aquest art trobem el famós conill fluorescent, que va començar a canviar el seu pelatge de color blanc pel fluorescent.

Net Art

El net art és una nova forma d'entendre l'art a travès de la tecnologia. El net art designa les pràctiques artístiques que apunten a una experiència estètica específica d'internet com a suport de l'obra, i assenyalen o desenvolupen un llenguatge característic.

Aquest concepte va ser creat per Vuk Cosic i li va venir de casualitat. La creació d'aquest art ve donat per un error d'un e-mail. En comptes de rebre un missatge de text, va rebre un missatge en còdig ASCII,per una incompetència de softwares i l'únic fragment que es podia llegir alguna cosa, hi posava: Net.Art.

El net art és l'art a internet. Internet és l'únic suport on aquest tipu d'art és possible.

Molta gent ha contemplat aquest tipus d'art alguna vegada, però no se'n han adonat de què és.  

El net art és un art en què tot muta, està sempre en costant evolució i posa en evidència realitat i ficció. 

Software Art

El software art és una nova forma d'art en la qual els artistes utilitzen els còdigs informàtics per generar aplicacions executables.

S'ha creat softwares per a realitzar aquest tipus d'art com el GenerativeArt, que a partir d'un codi et genera un contingut concret, sempre diferent.

El software art és interessant, sempre que vols pot crear art, sempre et sorpendrà ja que sempre et trobaras una cosa diferent. 

Aquest concepte genera un canvi evident del concepte d'artista. És l'hàbit del consumidor el que genera aquest tipus d'art.

El software art suposa una infinitat de formes d'expressió. Aquest volen trencar a mb lo tradicional. Deixen que els ususaris siguin artistes i generenin el seu propi art a la seva manera. Aquest art apareix gràcies a l'espectador que en aquest cas també és creador.

A través d'aquest art el consumidor pot adaptar el software a sí mateix, i d'aquesta manera, que respongui a les seves necessitats, no a la dels creadors.

Game Art

El Game art consisteix en la modificació de jocs ja existents. Hi poden haver alteracions dels gràfics, del so i el disseny de personatges. Aquests jocs es poden alterar ja que tenen el codi font obert i qualsevol persona ho pot modificar.

Trobo que és una manera diferent d'entendre les noves tecnologies i l'art. 

A nivell empresarial crec que és un bon model de negoci, ja que es pot fer publicitat a tot allò que interessi. Tot i així a nivell personal, és divertit per passar una estona, però no hi trobo cap funcionalitat. Sé que el game art no busca la funcionalitat, però tampoc m'apassiona el fet de modificar els softwares.